Denne kunstner erstatter figurerne i berømte malerier med popkulturfigurer



Andrea Tamme, en canadisk digital kunstner kendt som Lothlenan på sociale medier, brugte sine kunstneriske evner til at skabe et unikt projekt - hun tog nogle kendte klassiske malerier og forestillede sig deres hovedpersoner som forskellige popkulturikoner!

Andrea Tamme, en canadisk digital kunstner kendt som Lothlenan på sociale medier, brugte sine kunstneriske evner til at skabe et unikt projekt - hun tog nogle kendte klassiske malerier og forestillede sig deres hovedpersoner som forskellige popkulturikoner!



Kunstneren kom op med ideen til denne serie, mens han studerede Thomas Gainsboroughs maleri med titlen 'Mr. og fru Andrews. Hun besluttede at tilføje et sjovt twist til maleriet ved at erstatte en af ​​tegnene med Lemongrab - en sjov hysterisk karakter fra tegneserieserien 'Adventure Time'. Andrea's venner blev straks forelsket i denne idé, og kunstneren forvandlede til sidst det hele til en serie.







Tjek de klassiske malerier, Andrea gentagte i galleriet nedenfor!





Mere info: lothlenan.tumblr.com | Instagram | h / t: Kede Panda

Læs mere

# 1 Kvinde med en parasol (Claude Monet) som Chu Totoro





Billedkilde: Lothlenan



Kvinden og barnet på venstre maleri er madame Monet, malerkone og deres søn, som afslappet går en tur. Selvom det ved første øjekast kan se ud som et simpelt oliemaleri, er der meget forklædt symbolik: Madame Monets parasol, slør og kjole indikerer hendes status, selvom familien ikke var velhavende på det tidspunkt. Parasollen kan også forstås som et symbol på beskyttelse.

H / t: tripimprover.com



hvor gik lady gaga i skole

# 2 Selvportræt med sin datter (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) Som Neo Queen Serenity And Small Lady





Billedkilde: Lothlenan

Maleriet skildrer Vigée Le Brun selv med sin datter Julie. En vigtig del af maleriet er nærheden mellem de to emner - de ser næsten ud som et. Desværre gennemgik familien nogle vanskeligheder, især i løbet af deres dage i Rusland, men blev genforenet igen inden Julies tragiske død i 1819.

H / t: theartstory.org

# 3 Kysset (Gustav Klimt) som Sophie og hyl

sword art online sæson 2 episode guide

Billedkilde: Lothlenan

Kiss, et oliemaleri af den østrigske maler Gustav Klimt, blev dekoreret med blad af guld og sølv, og på trods af at dets emner dukkede op, så mange seere på den tid det som 'pornografisk'.

H / t: gustav-klimt.com

# 4 Svinget (Jean-Honoré Fragonard) som rosenkvarts

Billedkilde: Lothlenan

Jean-Honoré Fragonards 'The Swing' anses bredt for at være et af de mest ikoniske malerier fra Rococo-æraen. Det skildrer elskerinden til Baron de Saint-Julien på et sving med sin mand, mens hendes elsker gemmer sig i buskene og på det tidspunkt blev betragtet som en seksuel metafor. Den tabte sko har også betydning - den symboliserer tabet af uskyld.

H / t: theartstory.org

# 5 Skriget (Edvard Munch) som Rick og Morty

Billedkilde: Lothlenan

Edvard Munchs 'The Scream' er et maleri, de fleste af os kan genkende. Den skrigende figur symboliserer den moderne menneskes angst. Kunstneren selv måtte opleve noget lignende, da han blev efterladt af sine to ledsagere set i baggrunden, men figuren på maleriet skal ikke ligne Munchen selv.

H / t: edvardmunch.org

# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) Som prinsesse Bubblegum og Marceline

Billedkilde: Lothlenan

Pierre Auguste Cots 'Le Printemps' er et olie-på-lærredsmaleri fra midten af ​​det 19. århundrede, der skildrer et par, der nyder en romantisk dag på gyngen. Kunstneren blev inspireret af neoklassicisme og romantik og var kendt for sine sensuelle kunstværker.

H / t: art.com

# 7 The Accolade (Edmund Leighton) Som link og prinsesse Zelda

Billedkilde: Lothlenan

Den britiske kunstner Edmund Leightons maleri 'The Accolade' skildrer nøjagtigt, hvad navnet antyder - anerkendelsesceremonien, hvor en soldat forfremmes til ridderens rækker. Kunstnerens indviklede maleri fokuserer nøje på motivets tøj og deres levende farver.

H / t: art.com

# 8 God Speed ​​(Edmund Leighton) Som prinsesse Zelda og Link

bedste måde at dække ar på

Billedkilde: Lothlenan

Edmund Leightons olie-på-lærred maleri 'God Speed' viser en ridder, der går ud i kamp, ​​mens hans elsker siger farvel. Hun vises binde en ramme omkring armen - et symbol på luch i disse tider.

H / t: artworkonly.com

# 9 Portræt af Louis XIV (Hyacinthe Rigaud) Som iskonge

sjove dårlige arbejdsdage billeder

Billedkilde: Lothlenan

Dette portræt af Louis XIV, malet af den franske maler Hyacinthe Rigaud, blev bestilt af kongen, der ønskede at opfylde sit barnebarn med et personligt portræt. Det skulle være en gave til Philip V fra Spanien, men det var bare for populært ved retten, og det blev besluttet ikke at sende det.

H / t: louvre.fr

# 10 Pige med en perleørering (Johannes Vermeer) som prinsesse fersken

Billedkilde: Lothlenan

Johannes Vermeer's 'Girl With A Pearl Earring' er et andet ikonisk maleri, som de fleste af os kan genkende. Det skildrer en ung dame med en perleørering og er ret usædvanlig for maleren, da han normalt malede mennesker, der udførte daglige gøremål.

H / t: britannica.com

# 11 Joan Of Arc (Charles-Amable Lenoir) Som Jeanne D'arc

Billedkilde: Lothlenan

Mange kunstnere skildrede Joan of Arc i deres kunstværker - som dette maleri af Charles-Amable Lenoir. Selvom kunstnerens forældre ikke støttede hans ønske om at blive maler, forhindrede det ham ikke i at blive studiemester og senere på en lærer på en gymnasium. Han debuterede på Paris Salon i 1887 og fortsatte med at udstille der gennem hele sit liv. Desværre blev kunstnerens malerier i sine senere år betragtet som 'ude af mode'.

# 12 Mr. and Mrs. Andrews (Thomas Gainsborough) Som Earl of Lemongrab og Lady Lemongrabs

Billedkilde: Lothlenan

hvor længe skal man se det hele af ét stykke

Thomas Gainsboroughs 'Mr. Og fru Andrews 'er et olie-på-lærred maleri, som kunstneren skabte i 1748. Det er en temmelig usædvanlig komposition for tiden, da der blev lagt stor vægt på landskabet.

H / t: nationalgallery.org.uk

# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) som Tina Belcher

Billedkilde: Lothlenan

Leonardo da Vincis 'Mona Lisa' skal være det mest ikoniske maleri, der nogensinde er skabt - og også det mest værdifulde. Det skildrer en ung kvinde, hvis smil stadig tilbedes af mennesker overalt foran et bjergrigt landskab. Nogle mennesker siger, at maleriet tiltrak så meget opmærksomhed, fordi maleren formåede at fange sjælen i motivet.

H / t: leonardodavinci.net