Disney er kendt for at skabe fantastiske figurer, som vi alle elsker. Fra Aladdin til Rapunzel har alle træk unikke personligheder og træk, der får os til at se op til dem. Men vidste du, at nogle af de tegn, som vi alle sammen så kærligt husker, næsten endte med at se helt anderledes ud?
Bored Panda har samlet en liste over berømte Disney-figurer og deres originale konceptkunst, så du kan få et glimt af, hvordan karaktererne kunne have set ud. Bedre eller værre - du er dommeren. Tjek dem i galleriet nedenfor!
h / t: Kede Panda
Læs mere
# 1 Rapunzel In Tangled (2010)
Billedkilde: Claire Keane
Begrebet kunst fra Rapunzel til venstre blev skabt tilbage i 2006 af en illustrator ved navn Claire Keane, datter af animator Glen Keane. Mens han tegnede karakteren, undersøgte illustratoren skandinavisk og middelalderlig kunst og tog inspiration fra værkerne fra Charley Harper. Imidlertid var kunstneren, der direkte inspirerede Rapunzels konceptkunst, William-Adolphe Bouguereau, der brugte mytologiske temaer og understregede den kvindelige krop i sine værker.
# 2 Ursula i den lille havfrue (1989)
Billedkilde: Wikipedia
Som du sikkert kan se nu, skulle Ursula oprindeligt se meget skarpere ud med savlignende tænder og en freaky rød mohawk - faktisk var hele hendes udseende baseret på en skorpion fisk ! Animator Glen Keane tog direkte inspiration fra en drag queen ved navn Divine og genskabte sin kropstype, makeup og smykker.
# 3 Pocahontas In Pocahontas (1995)
Billedkilde: Wikipedia
Pocahontas var endnu en karakter designet af Glen Keane. At designe hende var ingen nem opgave, da Jeffrey Katzenberg bad ham om at skabe ”den mest idealiserede og fineste kvinde, der nogensinde er lavet”. Keane tog inspiration fra den filippinske model Dyna Taylor, Naomi Campbell, Kate Moss og endda en illustration fra Pocahontas fra 1620 i en historiebog. Alt i alt krævede det 55 animatorer for at skabe den endelige model af Pocahontas.
# 4 Carl Fredricksen In Up (2009)
Billedkilde: Wikipedia
Selv efter at Disney købte Pixar i 2006, indeholdt de nye film, der blev oprettet af den tidligere Pixar-animator, tegn, der var helt forskellige fra sædvanlige Disney-film. For eksempel var nogle af deres træk mere udtalt, ligesom Carls næse, der ligner en ballon og hans relativt store hoved i forhold til hans krop.
# 5 Jane Porter In Tarzan (1999)
Billedkilde: Art Of Disney
De to hovedpersoner i Tarzan - Jane og Tarzan selv - blev skabt i to forskellige dele af verden på samme tid. Glen Keane arbejdede på Tarzan i Californien, mens Ken Duncan udviklede Jane i Paris. Det medførte mange ulemper, når det kom til animation, og de to illustratører måtte sende hundredvis af animationer til hinanden og organisere utallige videokonferencer. Janes karakter og måder var baseret på Minnie Driver, som også gav udtryk for Jane i filmen.
# 6 Tinker Bell In Peter Pan (1953)
Billedkilde: Art Of Disney
På grund af hans fremragende arbejde med at skabe kvindelige karakterer fik opgaven med at skabe Tinker Bell animatøren Marc Davis. Da karakteren ikke talte, måtte kunstneren arbejde hårdt for at udtrykke sine følelser gennem ansigtsudtryk og kropssprog. Tinker Bells look lignede dagens pin-up-piger, og nogle sammenlignede endda hende med Marilyn Monroe.
# 7 Alice i Alice i Eventyrland (1951)
Billedkilde: Art Of Disney
Alice blev skabt af illustratøren Mary Blair, der arbejdede på andre Disney-film som Pinocchio og Peter Pan. Hendes arbejde var dybt inspireret af den farverige sydamerikanske kultur, hun oplevede på en rejse derhen med Walt Disney selv. Disney havde problemer med at fremstille historien, som den blev fortalt i bogen, så han inviterede Blair til at hjælpe ham, da han betragtede hende som en af hans mest talentfulde kunstnere - og hun beviste bestemt, at hun var det.
# 8 Belle In Beauty And The Beast (1991)
Billedkilde: Wikipedia
Belle blev skabt af kunstnerne James Baxter og Mark Henn, som allerede havde tidligere erfaring med at arbejde på andre Disney-figurer som Ariel, Jasmine, Mulan og Tiana. Kunstnerens mål var at få Belle til at se europæisk ud - så de tilføjede fyldigere læber, smallere øjne, mørkere øjenbryn og den underskrevne hårlås, der faldt på hendes ansigt. Belle's look var hovedsageligt inspireret af Vivien Leigh og Audrey Hepburn.
# 9 Maleficent In Sleeping Beauty (1959)
Billedkilde: Andreas forlader
Maleficent blev oprettet af Marc Davis, den samme person, der skabte Cruella De Vil's og Tinker Bell. Den første konceptkunst havde karakteren klædt i rødt og sort, da det havde en stærk betydning for kunstneren, men farverne blev senere ændret til sort og lilla, da de kolliderede med baggrunden.
# 10 Cruella De Vil i et hundrede og en dalmatiner (1961)
Billedkilde: Art Of Disney
Cruella De Vil var en anden af Marc Davis, manden bag Maleficent i Sleeping Beauty og Tinker Bell i Peter Pan, geniale kreationer.
# 11 Aristocats In The Aristocats (1970)
Billedkilde: Wikipedia
Ken Anderson, kunstneren bag Aristocats, tog hele atten måneder på at udvikle disse yndige karakterer.
# 12 Beast From Beauty And The Beast (1991)
Billedkilde: Wikipedia
Efter at have brutto hele 403 millioner dollars betragtes Beauty and The Beast for at være en af de mest succesrige animerede film nogensinde og blev endda nomineret til en Oscar. Kunstnerne, der designede karaktererne, fulgte en stram tidsplan - i stedet for den sædvanlige 4-årige periode til at afslutte filmen fik de kun to. Det førte til, at filmen genbrugte scener fra tidligere Disney-film og endda havde premiere uden at være helt færdig!
# 13 Prinsesse Jasmine In Aladdin (1992)
Billedkilde: Wikipedia
Mark Henn blev oprindeligt ansat for at illustrere Aladdins mor, men da hun blev fjernet fra filmen, fik han den del af designet af en af hovedpersonerne - Jasmine. Hendes æstetik var baseret på arabisk kultur og arkitektur, især Taj Mahal.
# 14 Mulan In Mulan (1998)
Billedkilde: Wikipedia
Mulans karakter blev skabt til at ligne traditionelle japanske og kinesiske malerier og blev tegnet med mindre feminine træk sammenlignet med andre Disney-prinsesser.
# 15 Flynn Rider In Rapunzel (2010)
syrien by før og efter
Billedkilde: Wikipedia
Fra begyndelsen skulle Flynn Ryder være en 'flink tyv' - hans udseende skulle matche Rapunzels. For at opnå dette inviterede producenterne og animatorerne kvinder fra kontoret til et 'Hot Man Meeting', hvor de bragte billeder af de mænd, de fandt de smukkeste. De klare vindere var Clark Gable og David Beckham.
# 16 Den onde dronning i snehvide og de syv dværge (1937)
Billedkilde: Art Of Disney
Walt Disney kom på ideen om at skabe en animeret film fra Brothers Grimm-fortællingen 'Snehvide og de syv dværge' tilbage i 1934. Han tog tre år på at afslutte den og sænkede alle sine penge ind i produktionen - men det var en fantastisk succes. Et halvt år efter premieren tjente Walt nok penge til at åbne et nyt studie i Burbank.
# 17 Anna In Frozen (2013)
Mange sammenligner Annas udseende med Rapunzels - men ved nærmere kig er de meget forskellige. Annas kinder er fyldigere, hendes ansigt er rundere, og hendes øjenvipper er større end Rapunzels. Et par ting er dog almindelige, som deres kostumer, der begge var inspireret af traditionelt norsk tøj.
# 18 Genie In Aladdin (1992)
Billedkilde: Art Of Disney
Genien blev skabt af Eric Goldberg, en nybegynder i Disney-verdenen på det tidspunkt. Kunstneren var selv en ganske komiker og blev stærkt inspireret af karikaturist Al Hirschfelds værker.
# 19 Aladdin In Aladdin (1992)
Billedkilde: Art Of Disney
Aladdins historie blev inspireret af bogen 'En tusind og en nat' - en samling af mellemøstlige folkeeventyr. Aladdins historie blev dog ændret en smule ved oprettelsen af filmen: i den originale fortælling var der intet flyvende tæppe, og karakterens forældre var ikke døde.
# 20 Ariel i den lille havfrue (1989)
Billedkilde: Wikipedia
Glen Keane spøgte, at Ariel ligner sin kone minus finner. Animatoren baserede Ariels blik på Alyssa Milano.
# 21 Snehvide i snehvide og de syv dværge (1937)
Billedkilde: Art Of Disney
Walt Disneys første animationsfilm i fuld længde 'Snehvide og de syv dværge' var en utrolig succes og havde talentfulde illustratorer som Albert Hurter, Gustaf Tenggren og Joe Grant til at arbejde på den. Snehvits udseende blev stærkt nedtonet sammenlignet med originalen for at få hende til at se mere realistisk ud.
# 22 Askepot i Askepot (1950)
Billedkilde: Art Of Disney
Askepot var endnu et værk af den talentfulde kunstner Mary Blair, hvis kunstneriske færdigheder Walt Disney stolede meget på. Det er overflødigt at sige, at hun lykkedes igen, da Askepot var en massiv succes, da den blev frigivet i 1950.
# 23 Prinsesse Aurora i sovende skønhed (1959)
Billedkilde: Wikipedia
For Sleeping Beauty udfordrede Walt Disney animatorerne til at gøre karaktererne så realistiske som muligt, og illustrator Marc Davis gjorde netop det, da han designede prinsesse Aurora. Hendes udseende blev hovedsageligt inspireret af Audrey Hepburn.
# 24 King Triton In The Little Mermaid (1989)
Billedkilde: Wikipedia
I den oprindelige Hans Christian Andersen-fortælling har Triton ikke noget navn og er ikke fordomsfuldt over for mennesker. Hans udseende var stærkt inspireret af den græske havgud Poseidon.
# 25 Peter Pan I Peter Pan (1953)
Billedkilde: Wikipedia
Peter Pan's karakter blev skabt af animator Mit Kahl, der oprindeligt ønskede at animere Captain Hook. Kunstneren siger, at han stod over for nogle vanskeligheder, da han animerede karakteren, der flyder i luften.